Thème central de recherche

La chanson réaliste des années 30 constitue un tournant dans les arts populaires : nouvelles figures féminines du peuple, nouveaux modes spectaculaires d'écoute et de réception des chants. La chanson rouge de l'épopée sociale maintient sa veine mais sur scène, la chanson néoréaliste ou chanson noire devient progressivement,  la référence commune, celle d'une catharsis partagée de la douleur et de la désillusion. Cette recherche aborde la chanson comme objet de la sociologie de l'art, et comme objet de la sociologie des cultures populaires ; cette recherche se situe à l’articulation de ces deux approches.

En se centrant sur une aire francophone, de la période de l’entre-deux guerres et jusque dans les années 1970, en se centrant sur l’interprétation et sa vocalité, il s’agit d’appréhender ce "peuple des chansons" dans les grandes filiations sémantiques européennes des chants de plainte ;  il s’agit également de décrire et de comprendre, de Damia à Barbara, en passant par Edith Piaf ou Catherine Ribeiro par exemple, comment se dessinent les  filiations dramatiques et émotives de ce langage populaire des chansons et comment de telles filiations se trouvent et retrouvent liées à l'imaginaire sensible des voix féminines du déchirement.

C'est grâce à l'articulation des trois méthodes et supports de l'archive, de l'interprétation in situ, et de la parole sur l'émotion du chant dans la vie que cette recherche abordera la chanson comme objet de la sociologie de l'art, ainsi qu'objet de la sociologie des cultures populaires.